Después de varios años sin presentarse en Guadalajara, Rocío Banquells vuelve a los escenarios tapatíos con un espectáculo lleno de nostalgia, gratitud y música. La cita será el 13 de marzo a las 21:00 horas, en el Teatro Galerías, un recinto que la ha recibido en diversas facetas de su carrera, pero al que ahora regresa con su faceta de cantante, dispuesta a reencontrarse con su público.

“Estoy muy contenta de poder festejar y que Guadalajara sea la primera ciudad después de la Ciudad de México en la que voy a celebrar mis cuatro décadas como cantante. Más que festejar, quiero agradecerle al público la oportunidad que me da de seguir vigente, de poder seguir cantando mis canciones y contar con su apoyo, con sus aplausos. Sobre todo, el hecho de poder seguir estando en un escenario y que se me abran las puertas de un lugar como el Teatro Galerías, donde ya he estado haciendo obras de teatro”, compartió la intérprete en entrevista con EL INFORMADOR.

Su emoción por este regreso es evidente, especialmente porque su última presentación musical en la ciudad fue hace varios años. “Ya hacía un buen rato que no cantaba en Guadalajara. Estoy muy contenta, muy feliz y muy agradecida con Dios, con la vida y con el público”, enfatizó.

Cuatro décadas de carrera y la misma pasión

Con una trayectoria de más de 40 años en la industria musical, Rocío ha vivido la evolución del espectáculo y de su propio camino artístico. Su debut en teatro se remonta a 1972, cuando apenas era una niña, y en 1985 grabó uno de sus primeros éxitos, “Luna mágica”. Desde entonces, ha sabido mantenerse en la preferencia del público, algo que no da por sentado.

“(De la Roció de sus inicios) queda el entusiasmo, todo el nerviosismo de entrar a un escenario. Me siento como si fuera nueva. Todas esas mariposas en el estómago que sientes cuando te enamoras de algo, y yo estoy enamoradísima de mi profesión. Sigo teniendo el mismo entusiasmo, las mismas ganas y también el mismo temor de no gustar”, confesó.

Para mantenerse vigente, la cantante ha aprendido a renovarse constantemente, tanto en imagen como en el sonido de su música. “Me preocupo por estar en constante evolución, tanto físicamente con mis looks y vestuario, como musicalmente, llevando arreglos nuevos a mis canciones para conectar con la gente joven”.

La rapidez con la que la música cambia en la actualidad es algo que también ha sabido entender y adaptar a su carrera. “Antes sacabas un sencillo y, si tenía éxito, duraba al menos seis meses en promoción. Ahora, todo es tan rápido que tienes que estar renovando todo el tiempo porque, si no, la gente en redes sociales se aburre. Es algo que ya aprendí y sigo aprendiendo a manejar”, reconoció.

A pesar de las diferencias entre la industria musical de antes y la de ahora, Rocío mantiene un profundo respeto por su carrera y por el público que la ha acompañado durante décadas. “Sigo sintiendo lo mismo desde 1972, cuando debuté en teatro, y desde 1985, cuando grabé mi primer éxito. Sigo con mucho entusiasmo, con mucho respeto y con mucho cariño por lo que hago”.

La relevancia de los años 80 en la música

Para la intérprete, la década de los 80 marcó un antes y un después en la música en español. “Fue un parteaguas. Antes, en la radio se escuchaba más música en inglés. Para que un artista en español tuviera éxito, tenía que sonar en la radio y luego ser invitado a Siempre en Domingo con Raúl Velasco. En esa época, la relación entre la música en inglés y en español era de 70-30, pero con los 80 eso cambió: la música en español empezó a dominar la radio”, recordó.

Rocío atribuye este cambio a la combinación de grandes voces, arreglistas y compositores que marcaron la diferencia. “Salieron cantantes con personalidades muy distintas, que no necesitaban presentación porque sus voces eran inconfundibles. Fue una época en la que se reconquistó la radio de habla hispana, y México siempre ha sido la plataforma para los cantantes de otros países que quieren hacer un crossover”, explicó.

Ejemplos de ello, dijo, son artistas como Shakira, Ricky Martin, Enrique Iglesias y Miguel Bosé, quienes tuvieron que consolidarse en México antes de alcanzar el éxito internacional. “Este país maravilloso siempre ha sido el trampolín para los grandes artistas de habla hispana”.

Un setlist creado con ayuda del público

El espectáculo que presentará en Guadalajara está cuidadosamente diseñado para complacer a su audiencia. Gracias a la interacción con sus seguidores en redes sociales, Rocío ha podido conformar un setlist basado en las canciones más solicitadas. “Las nuevas tecnologías tienen sus pros y sus contras, pero en este caso me han servido para recibir retroalimentación de los fans. He visto las canciones que me piden, algunas de las cuales ni siquiera recordaba. Canciones que sólo canté cuando las grabé y nunca incluí en un concierto”, reveló.

Uno de los momentos más especiales de su presentación será un popurrí con los temas más solicitados, una dinámica que ya probó con éxito en su reciente concierto en el Teatro Metropolitano de la Ciudad de México. “Tuve un lleno maravilloso y lo agradezco enormemente. Además, al público le gustó mucho”, dijo con entusiasmo.

Pero su espectáculo no se limitará a sus éxitos. Rocío también incluirá una sección dedicada al teatro musical, un género en el que ha trabajado desde el inicio de su carrera. “Hice teatro de comedia, teatro clásico, teatro de drama, pero más que nada, me dediqué al teatro musical. Entonces, también incluiré algunas canciones de este género”, adelantó.

Uno de los momentos más emotivos de la noche será un homenaje especial al legendario compositor Leo Dan. “Voy a hacer un popurrí con tres de sus canciones más famosas. Nunca tuve la oportunidad de conocerlo, pero lo admiro muchísimo”.

Además, tras la respuesta positiva de su público en otros conciertos, Rocío ha decidido incluir un homenaje a la cantante Dulce, con quien compartió escenario en el concepto “GranDiosas”. “Cantaré un tema que interpretábamos juntas: ella cantaba ‘Tú Muñeca’ y yo ‘No Soy Una Muñeca’. Es un dueto que se hizo muy famoso dentro del concepto y quiero retomarlo con mucho respeto, admiración, cariño y tristeza hacia ella”, comentó.

CT

Fuentes cercanas a la organización del tour de reunión de Oasis confirmaron a NME los nombres de todos los músicos que acompañarán a los hermanos Gallagher en las varias presentaciones que se avecinan. Y sí… hay algunos que hacen decir con más contundencia: “Oasis está de regreso”.

Tres exmiembros de Oasis y el baterista de Atoms For Peace

De acuerdo con NME, los músicos que veremos en la gira de reunión de Oasis son: Andy Bell en el bajo, Gem Archer y Paul Bonehead Arthurs en las guitarra y Joey Waronker, en la batería. ¿Cómo ven?

Bell fue bajista de Oasis de 1999 al 2009, cuando la banda se separó. De ahí se fue con Liam Gallagher para ser parte de Beady Eye. También tiene discos como solista.

Oasis dará su primer concierto de reunión el 5 de julio

En el caso de las guitarras, los Gallagher no quisieron dejar de lado a Archer, quien entró al ruedo cuando Bonehead Arthurs se bajó del barco. Al igual de Bell, Archer estuvo con Oasis por cerca de 10 años y, cuando se acabó la banda, fue parte de Beady Eye… aunque ahora es integrante de los High Flying Birds de Noel Gallagher.

En el caso de la batería, ahí sí se fueron por un nombre que nada ha tenido que ver con la historia de Oasis… sin embargo, ha trabajado para artistas como Beck, Elliot Smith, REM, Roger Waters, etcétera… además de miembro de Atom For Peace, junto a Thom Yorke. Pocas quejas por dejar fuera a Tony McCarroll y Alan White, ¿no?

Con esto se acaban (más o menos) los rumores sobre la banda que acompañará a los hermanos Gallagher en la reunión de Oasis. Esto es lo que se le dijo a Andrew Trendell de NME… falta que se confirme el 5 de julio, día en que la banda inicie su muy esperada gira. 

Te puede interesar

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com

La banda mexicana Camila celebra dos décadas de trayectoria musical con su “Regresa Tour”, una gira que marca su retorno a Estados Unidos tras la reincorporación de Samo al grupo y que, según dijeron en una entrevista, completa un proceso “de hacer música que nos da escalofríos”.

“Somos una banda con mucha suerte. Hemos hecho canciones que han tenido la intención de hacerle bien a las personas, así que hemos conectado desde hace 20 años, desde la primera canción que sacamos, que fue ‘Abrázame’”, indicó Mario Domm, quien con Pablo Hurtado completa el grupo.

Al reflexionar sobre cómo Camila es hoy en día uno de los grandes referentes del pop y la música romántica en español, Domm considera que es el resultado de “la buena intención de hacer música que nos parezca de calidad”.

No ha sido un proceso fácil y los artistas mexicanos reconocen que les ha costado. Incluso por más de una década les costó no sólo la relación profesional, sino la amistad. Fueron las reflexiones de la pandemia las que los llevaron a retomar el contacto y decidir volver a ser un trío, como lo eran en sus inicios.

De ese reencuentro, que comenzó con un mensaje en WhatsApp y “con más libertad que nunca”, nació el disco “Regresa”, que le da el nombre a la gira. Por primera vez, se dieron el permiso de explorar géneros nuevos para Camila, como el bolero, el mariachi, el gospel, el rock y hasta música norteña.

Samo piensa en las etapas de la banda como si fueran perfumes. “Regresa” le huele a maderas, coco y pachulí. A Domm le sabe a “hacer lo que queríamos sin preocuparnos”.

La realización del disco, donde está su más reciente éxito “Fugitivos”, fue especial, pero confesaron que fue igual o más emocionante planificar la gira. El espectáculo de unas dos horas cuenta con el respaldo de 100 personas, incluyendo músicos, además de los tres hombres que llevarán a sus fans “a un viaje de música llena de amor”, incluyendo éxitos como “Todo cambió” y “Mientes”, hasta “Corazón en coma”, su primer tema de música regional mexicana con Edén Muñoz.

Entre risas alertan que no tienen bailarinas, pero sí un fuerte contenido audiovisual para ir viajando en el tiempo con los fans a través de todas las etapas de Camila. Además, decidieron incorporar algunos temas de Samo como solista. “Es nuestra historia”, indicaron.

La gira “Regresa Tour” comienza en Miami el 11 de mayo, tras su presentación en el Festival Bésame Mucho, en Austin (Texas) y algunas fechas en México y Honduras. Hasta ahora termina en Nueva York el 31 del mismo mes, tras pasar por Chicago, Nueva York, Newark y Los Ángeles, aunque según su casa promotora, Zamora Live, pronto se anunciarán más ciudades.

El verano los encontrará en España, donde tendrán conciertos en Valencia, Madrid y Barcelona. “Tenemos mucho tiempo sin ir a España. Fuimos en varias ocasiones y la gente nos recibió muy bien, así que nos emociona que nuestra música sea el pretexto para ir a estos lugares a reconectar con la gente”, indicó Hurtado.

Aunque el grupo ha agotado entradas en más de 800 espectáculos en unos 21 países, Hurtado subrayó que es quizá la más “importante” porque acompaña todo el proceso de Camila.

Finalmente, admitieron que nunca paran de componer, y ya hay nueva música en la parrilla, incluyendo una canción que escribió Samo para celebrar que en diciembre cumple 50 años.

Detalló que está viviendo un momento de mucha libertad interna, tranquilidad y paz. “Es un momento muy especial para mí y quiero plasmarlo en una canción que va a significar mucho para mí”.

CT