Musica
Lila Downs aprende de sus silencios

La cuarentena ha motivado a los artistas a seguir creando, a encontrar la manera de establecer un vínculo con su público. Lila Downs no ha sido inmune a la nueva normalidad y ha lanzado el tema “El silencio”, una coautoría con Paul Cohen, en el que expresa sus sentires sobre el momento histórico que se vive actualmente.
“(La canción) nace a raíz de una necesidad de que algo musical me acompañe a mí y afortunadamente, en este caso, no soy la única que está pasando por estos sentires. De pronto siento que no sé hacia dónde vamos, qué va a pasar, y esa expresión de angustia es una manera de buscar un aliado por medio de la música y especialmente expresar las cosas que nos hacen conectar con un pasado en el que tuvimos un silencio parecido a esto”, lo anterior lo comparte la cantante a colación de los recuerdos de su niñez en Tlaxiaco, Oaxaca: “Había toque de queda cuando pasaba alguna situación difícil o de violencia en la comunidad”.
“Todos nos espantábamos y nos encerrábamos, y en parte eso es lo que traté de expresar en la canción, pero también hablar del encuentro con uno mismo, porque como siempre en la vida estamos corriendo para acá y para allá, no tenemos ese chance de decir, ‘¿cómo te sietes con esto? ¿Cómo te sientes con la humanidad y con lo que está pasando?’”.
Lila señala que estos días son de emociones encontradas donde cabe incluso la depresión, pero hay que buscar la manera de adaptarse a los cambios. “Los seres humanos somos por naturaleza sociables y nos define eso. Entonces, mantener la sociabilidad con los mismos de diario es un reto, hay que saber cómo llevarlo aunque no sabemos cómo; lo que sí es que la poesía, el arte y la creatividad sí nos saca a la luz”. La cantautora afirma que el encierro la ha llevado a despertar su intimidad, “aunque soy bien hablantina, para mí (es difícil) decir las cosas desde mi corazón y eso es algo nuevo para mí”.
Paso a paso
Sobre cómo vislumbra el futuro de la música, sobre todo con el tema de los conciertos en vivo, Lila dice que nunca habrá algo que sustituya los encuentros físicos. “Están muy bien estas herramientas como el Zoom y las redes sociales, pero debemos recordar que estamos en un momento excepcional, humildes con todo lo que está pasando con esta enfermedad. A futuro, seguirá siendo bien importante el concierto en vivo y seremos los últimos que entremos (los artistas) a la nueva realidad, porque somos los que llamamos a más gente reunida en un solo lugar, pero también hemos aprendido mucho de nosotros mismos, de la introspección porque es bien importante hablar contigo mismo”.
Recientemente Lila publicó una reedición de su álbum “Al chile” y también desarrolló el documental “El Son del Chile Frito”: “Vamos a presentar (el material) en la televisión pública, no estoy segura si en el Canal 22 o en el 11, todavía no me avisa la disquera, pero luego estará accesible en YouTube y eso es maravilloso, para que todos lo conozcan, pues fue un proceso interesante seguir a los músicos, empezar en la Ciudad de México produciendo y luego nos venimos a Oaxaca con la banda La Misteriosa y terminamos en el Istmo de Tehuantepec en Juchitán de Zaragoza con una banda de niños zapotecos y esa fue una experiencia única”.
Finaliza Lila al detallar que este tipo de materiales son interesantes de ver porque se puede apreciar el proceso creativo de cada artista y ver cómo se conforma un álbum.
ues de anuncios individuales.Musica
Conciertos: El Coro de Niños de St. Florian llega a Zapopan
Después de cuatro años de ausencia, el Coro de Niños de St. Florian, una de las agrupaciones corales infantiles más reconocidas de Europa, regresa a Zapopan para ofrecer dos presentaciones abiertas al público. La visita reunirá a músicos de Austria y México en una jornada dedicada al intercambio cultural a través de la música.
Mañana, 30 de junio, los Niños Cantores participarán en la Santa Misa de la Basílica de Zapopan a la 13:00 horas. Más tarde, a las 18:00 horas, ofrecerán un concierto de gala con entrada libre en el Centro Cultural Constitución, donde interpretarán un programa que recorre distintas épocas y estilos de la tradición coral europea.
La historia del Coro de Niños de St. Florian está estrechamente ligada al monasterio del mismo nombre, en Austria, una institución con casi mil años de tradición musical. A lo largo de los siglos, el coro ha formado a generaciones de cantores y músicos, entre ellos el célebre compositor Anton Bruckner, quien fue integrante de la agrupación durante su infancia.
Su trayectoria también lo ha llevado a presentarse en algunos de los escenarios y festivales más importantes del mundo, como los festivales de Salzburgo, Viena y Aix-en-Provence, además de colaborar con orquestas de prestigio internacional como la Filarmónica de Viena y la Orquesta de Cleveland.
Uno de los momentos más significativos de la visita será la interpretación conjunta con el Coro Infantil de Zapopan, dirigido por el maestro Mauricio Ortega. La colaboración permitirá que las y los jóvenes músicos del municipio compartan ensayos y escenario con una agrupación de talla internacional, en una experiencia que va más allá del concierto y fortalece su formación artística.
Para Cristopher de Alba, director de Cultura de Zapopan, estos encuentros permiten que el arte se convierta en un espacio de diálogo entre comunidades. Señaló que recibir nuevamente al coro austriaco significa acercar al público local a una tradición musical centenaria y, al mismo tiempo, brindar a las niñas y niños del municipio la oportunidad de convivir y aprender junto a una agrupación de reconocimiento mundial.
La visita del Coro de Niños de St. Florian es posible gracias a la colaboración entre el Club Rotario Zapopan A.C. y la Dirección de Cultura de Zapopan, que impulsan este intercambio como una oportunidad para fortalecer los lazos culturales entre México y Austria mediante la música.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Conciertos: El Coro de Niños de St. Florian llega a Zapopan
Después de cuatro años de ausencia, el Coro de Niños de St. Florian, una de las agrupaciones corales infantiles más reconocidas de Europa, regresa a Zapopan para ofrecer dos presentaciones abiertas al público. La visita reunirá a músicos de Austria y México en una jornada dedicada al intercambio cultural a través de la música.
Mañana, 30 de junio, los Niños Cantores participarán en la Santa Misa de la Basílica de Zapopan a la 13:00 horas. Más tarde, a las 18:00 horas, ofrecerán un concierto de gala con entrada libre en el Centro Cultural Constitución, donde interpretarán un programa que recorre distintas épocas y estilos de la tradición coral europea.
La historia del Coro de Niños de St. Florian está estrechamente ligada al monasterio del mismo nombre, en Austria, una institución con casi mil años de tradición musical. A lo largo de los siglos, el coro ha formado a generaciones de cantores y músicos, entre ellos el célebre compositor Anton Bruckner, quien fue integrante de la agrupación durante su infancia.
Su trayectoria también lo ha llevado a presentarse en algunos de los escenarios y festivales más importantes del mundo, como los festivales de Salzburgo, Viena y Aix-en-Provence, además de colaborar con orquestas de prestigio internacional como la Filarmónica de Viena y la Orquesta de Cleveland.
Uno de los momentos más significativos de la visita será la interpretación conjunta con el Coro Infantil de Zapopan, dirigido por el maestro Mauricio Ortega. La colaboración permitirá que las y los jóvenes músicos del municipio compartan ensayos y escenario con una agrupación de talla internacional, en una experiencia que va más allá del concierto y fortalece su formación artística.
Para Cristopher de Alba, director de Cultura de Zapopan, estos encuentros permiten que el arte se convierta en un espacio de diálogo entre comunidades. Señaló que recibir nuevamente al coro austriaco significa acercar al público local a una tradición musical centenaria y, al mismo tiempo, brindar a las niñas y niños del municipio la oportunidad de convivir y aprender junto a una agrupación de reconocimiento mundial.
La visita del Coro de Niños de St. Florian es posible gracias a la colaboración entre el Club Rotario Zapopan A.C. y la Dirección de Cultura de Zapopan, que impulsan este intercambio como una oportunidad para fortalecer los lazos culturales entre México y Austria mediante la música.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Música: El secreto de los himnos del Mundial
De ser una canción lejana y protocolaria a una que reúna a la gente y se vuelva hasta el soundtrack en la vida de alguien ha hecho que los temas oficiales de los mundiales de futbol se queden en la memoria colectiva.
Arturo Saucedo, promotor cultural y asesor legislativo que desde hace varios años aborda temas referentes al valor de la música como memoria histórica en su canal en TikTok “Historia de una canción”, explica que son varios aspectos, además del intérprete, los que hacen que un tema funcione a nivel mundial.
“Antes había nombres como Plácido Domingo, Ennio Morricone, Los Ramblers, el hecho de que Ricky Martin haya sido una figura tan importante, y haya hecho una canción tan ajena a Francia, hace que de repente la canción nos importe, pasamos de que represente una identidad local, entonces, la gente tiene esta curiosidad constante”, complementa.
Y si bien el futbol y su directiva recurren o aprueban, en su caso, al intérprete que será voz oficial de una justa deportiva, también esas estrellas de la música, como Shakira o el propio Ricky Martin, deben algo al balompié. Arturo lo tiene claro.
“Ricky Martin ya era Ricky Martin en Latinoamérica, pero ‘La copa de la vida’ le entrega la presentación en los Grammy, que es donde se derrama la última gota del vaso del boom latino que no se entendería sin él.
“Shakira ya era una artista global, ya tenía una canción que la había reventado en el mercado estadounidense que había sido ‘Suerte’, pero ‘Hips don´t lie’ la volvió global, y ‘Waka waka’ la dejó en la globalidad”.
El éxito no está garantizado solo por participar como la voz oficial de una Copa del Mundo, para muestra tenemos “Hayya hayya” de Trinidad Cardona, Davido y Aisha (Catar 2022), “Live it up” de Nicky Jam, Will Smith y Era Istrefi (Rusia 2018), “The time of our lives” de Il Divo y Toni Braxton (Alemania 2006) o “Boom” de Anastacia (Corea-Japón 2002).
Candela latina
El “secreto”, considera, es la sazón latina pues todas las canciones que se han vuelto himnos y que musicalizan videos posteriores con las jugadas mágicas que se vieron sobre el césped tienen algún ritmo o acorde de este estilo.
Pero el beat no lo es todo, es necesario además un coro que logre quedarse en la mente de las personas, aunque no sepan que significa, como lo hizo Shakira con “Waka waka”.
“Tienen coros muy pegajosos, el ‘aleé, aleé, aleé’, es tan universal, tan sencillo, tan fácil de recordar que es inmediatamente un boom que le va a quedar a todos, Shakira con “Waka waka” también logra eso, son frases cortas que cualquier persona te podría prácticamente pronunciar sin problema, a poca gente le importó qué significaba “Waka waka”, señala el también curador de arte.
Música y futbol unidas
Ser parte de la banda sonora de los eventos deportivos más importantes a nivel mundial se ha convertido en uno de los objetivos más ambiciosos para las figuras más importantes de la música en la actualidad.
Claro ejemplo de esto es el Super Bowl, en el que los exponentes más mediáticos del pop participan actuando en el espectáculo del medio tiempo, regularmente haciendo alarde de gran producción y todo, sin recibir dinero a cambio. El artista gana exposición y con ello reproducciones de su música a nivel mundial.
Saucedo explica que para un cantante interpretar el tema oficial de un Mundial es un parteaguas en su carrera, y más desde que la FIFA se dio cuenta del impacto que podía tener en los oídos de todo el mundo.
“La historia de las canciones en los mundiales es la historia del futbol como producto, representa un punto diferente de cómo el deporte es interpretado, ‘La copa de la vida’ es por supuesto, el gran parteaguas moderno de lo que entendemos hoy como música para el Mundial”, explica.
Pero esta mancuerna no es nueva, futbol y música han caminado juntos desde la década de los 30 del siglo pasado, con el torneo en Italia en el que Benito Mussolini intentó politizar el deporte con una marcha de guerra que representara el fascismo.
No fue sino hasta 1998, en Francia, que Ricky Martin demostró que el concepto “globalización” aplica en cualquier esfera; la canción fue escrita por un español, compuesta por un estadounidense, grabada en Miami, cantada por un puertorriqueño y escuchada y bailada por millones a nivel global y sin redes sociales.
“Si bien la FIFA se da cuenta recientemente que la música es importante en los espectáculos de inauguración o de clausura de una Copa del Mundo, la historia de la música con el futbol viene de mucho tiempo atrás, en 1800, con los cánticos de las personas en estadios, la organización se da cuenta tarde de que la música funciona tan bien y de repente entra de una manera interesante”.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Deportes7 horas agoAficionados mexicanos hacen ruido frente al hotel de la selección de Ecuador en CDMX
-
Tecnologia2 días agoLa IA impulsará la productividad pero amenaza empleos y mercados, advierte el BPI
-
Actualidad1 día agoEuropa ha encontrado un filón energético para la próxima década: el norte de África
-
Deportes2 días agoMundial 2026: Da Eustáquio el boleto a Canadá a los Octavos de Final
-
Actualidad1 día agoEuropa ha encontrado un filón energético para la próxima década: el norte de África
-
Tecnologia2 días agoLlega a México el primer tratamiento sin cirugía para el Parkinson
-
Actualidad2 días ago“Toy Story 5” arrasa durante su segundo fin de semana en cines: suma 585 mdd a nivel mundial
-
Deportes11 horas agoMundial 2026: Marruecos elimina a Países Bajos en errática tanda de penales
