Connect with us

Cine y Tv

Guillermo del Toro y otros directores comparten lista de películas que ver

Published

on

Al medio día de ayer 20 de abril de 2020, Guillermo del Toro convocó a varios cineastas para armar una tertulia virtual a través de Twitter y compartir con sus seguidores una lista con aquellos títulos que están viendo, leyendo o incluso escuchando durante la cuarentena. Al final, la reunión resultó bastante fructífera, pues el cineasta tapatío y sus colegas vertieron una serie de títulos que seguramente no querrán perderse a continuación.

Guillermo del Toro

«Muy bien, aquí vamos con algunas ideas: Espero que esto pueda ser sobre las cosas que amamos. No de las cosas que odiamos o cosas que nos agobian […] Y las primeras preguntas son: ¿qué estás leyendo? ¿qué estás viendo? ¿qué estás escuchando? y ¿cuántos días llevas en cuarentena?»

El director de La forma del agua (2017) comenzó la dinámica preguntando sobre todo aquello que están leyendo, viendo y escuchando. De esta manera él inició revelando que ha estado revisitando los filmes Easy Living (1937), Death Takes a Holiday (1934), Midnight (1939), Hold back the Dawn (1941) de Mitchell Leisen. Asimismo, dijo que está disfrutando de la afamada plataforma The Criterion Collection para ver filmes como El verdugo (1963) de Luis García Berlanga o Woman’s Face (1941) de Gustaf Molander . Incluso junto con sus hijos ha vuelto a visitar clásicos del cine como Cantando bajo la lluvia (1952) y La ventana indiscreta (1954) de Alfred Hitchcock. Por último, se dijo complacido con la tercera temporada de Ozark en Netflix.

A la conversación se unieron Taika Waititi, Rian Johnson, Ava DuVernay, Edgar Wright, Darren Aronofsky, James Mangold, Sarah Polley, James Gunn, Brad Bird, Issa López, Jorge R. Gutiérrez, Scott Derrickson, Ari Aster, entre otros.

Scott Derrickson dijo estar disfrutando Devs de Alex Garland a través de Hulu. Rian Johnson dijo haber visto 3 Women (1977) de Robert Altman y la cinta animada ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988). Mientras que Ava DuVernay está disfrutando El caballo de Turín (2011) de Béla Tarr y la comedia romántica Notting Hill (1999) de Roger Michell. Y Darren Aronofsky presumió de ver Amélie (2001).

Actualmente, Guillermo del Toro ha experimentado los estragos de la pandemia, pues Disney ordenó que se suspendiera el rodaje de su próximo filme: Nightmare Alley. La cinta basada en la novela homónima de William Lindsay Greshama incluye en su reparto a estrellas como Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Ron Perlman y Rooney Mara.

La entrada Guillermo del Toro y otros directores comparten lista de películas que ver se publicó primero en Cine PREMIERE.



ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending