Connect with us

Musica

Maroon 5 sonó macizo en el Foro Sol pero como que no conectaron con la audiencia

Published

on

Muchas familias y una audiencia mayoritariamente femenina se presentaron en domingo, con todo y trabajo y clases al día siguiente, en el Foro Sol para presenciar una visita más de Maroon 5 a la Ciudad de México. Los californianos llegaron el domingo en la noche al escenario del Foro Sol después de que abrieran los venezolanos Okills, con ese característico rock bailable que tocan y Mr. Mailbox, un DJ que se encargó de poner un set de pop y reggaetón para quien llevaba ya varias horas en espera y quería sacar un rato sus mejores pasos. 

Con una sutil salida y sin decir “agua va”, Adam Levine tomó la pasarela por la que bailaría toda la noche y la noche arrancó con un enorme solo de guitarra como para mostrar que no solo sabe cantar. Echándole bastante sentimiento y feeling, no nos decepcionó con su breve muestra en la Stratocaster blanca. “It Was Always You” oficialmente dio inicio al concierto e iluminó por completo la serie de torretas coordinadas con el sonido del foro, y cuando explotó “This Love”, Levine sugirió abrirse la chamarra, por lo que los alaridos comenzaban, acompañados con una constante de la noche: el canto de “Que se encuere, que se encuere.”

Maroon-5-3

Fotos: Alan Cortés

Pero más allá de que el buen Adam enseñara lo sabroso que está , con esta rolota del Songs About Jane nos demostraron de qué iría toda la noche, con la banda aventándonos hitazo tras hitazo. Para olvidar que era domingo e intentar ponernos a bailar, “Makes Me Wonder” continuaba la selección repleta de canciones que nos sabemos de principio a fin, en una versión distinta, más jammeada y funky que la original, consiguiendo que hasta el más seriecito moviera aunque sea los pies.

“Son siempre los mejores fans del planeta” decretó Levine, y el coreo imparable después de esta declaración confirmaba sus palabras, con un Foro Sol reaccionando a las pocas frases que el vocalista lanzaba.  El regalo de la noche fue “Won’t Go Home Without You”, canción que no tocaban desde enero de 2014, complementada con imágenes de auroras boreales y los gritos perpetuos de una audiencia predominantemente femenina, hicieron que el lugar estallara por completo.

Maroon-5-2

Foto: Alan Cortés

La adoración al vocalista nos dejó joyas que sin duda podrían estar en la página de Señoras Románticas, pues se aventaron todo tipo de elogios como: “Amo sus uñas” (pues tenía dos pintadas de verde neón), gritos de “¡Te amo!” con la garganta desgarrada y hasta un coro masivo de “Que salga sin playera” para antes del encore. Ya saben, puras frases finas que seguramente Adam ni siquiera entendía, jiar jiar. Para cuando sonó “Maps”, los piropos para el cantante se fueron para dar paso a todos aquellos que tenían ganas de sacar el dolor del corazón con la rola.

El protagonismo de Levine, que homenajeó al recién fallecido Kobe Bryant portando una playera del icónico 24 de Los Lakers, ayuda a que el resto de la banda se concentre en una ejecución impecable y hasta sobrada de todas las canciones, lo que llevó temas relativamente sencillos como “Sunday Morning” a otras dimensiones, con un solo épico de James Valentine, que varias veces nos dejó impresionados con ejecuciones que no suelen verse en una banda de pop. Maroon 5 es una banda que no solo se dedica a componer rolas que se quedan en nuestra cabeza y suenan por todas las estaciones de radio, también son grandes músicos en el estudio y por supuesto a la hora de tocar en vivo.

Maroon-5-1

Foto: Alan Cortés

Para “Moves Like Jagger”, esperábamos bailarines o apoyo adicional, pero la banda se come el escenario y demuestran que no necesitan más equipo para poner a bailar a un estadio completo, con familias enteras como constante, y miles de niñas en coronas de flores luminosas. Así como dice la canción, Levine se movía y dejaba llevar al ritmo de la música como si se tratara de una versión moderna del  líder de los Rolling Stones. 

Ahora, si algo debemos reconocer del concierto que Adam y compañía dieron anoche en el Foro Sol de la CDMX es que, Maroon 5 carece de interacción con el público. Un mar de gente que desde temprano llegó al lugar para estar lo más cerca posible al escenario, se desvivió por acercarse a la pasarela y en una de esas con un poco de suerte tocar la mano (o las yemas de los dedos) de Levine, o ya de plano tener chance de aventarle la bandera de México a alguno de los miembros, pero tanto él como la banda no reaccionaron ante todo esto, lo que en verdad hubiera sido un cierre perfecto para el gran concierto que se aventaron.

maroon-5-4

Fotos: Alan Cortés

Cobró sentido que el concierto se celebrara en el Foro Sol, ya que baladas como “Daylight” con los celulares encendidos y el coreo de estadio, escalan esas canciones como solo un foro de ese tamaño puede, a dimensiones colosales. Luces e imágenes neón se coordinaban con “Animals” (que llevó a la gente a aullar. Sí, no es broma) y “Sugar”, y no podemos dejar de insistir en que la audiencia se sabía cada palabra, dándole la razón al vocalista que para esta cita se dejó un gran mohawk y también la ropa, para tristeza del público.

“Es muy especial para mí poder cantar esta canción aquí” dijo el frontman para empezar a tocar “Memories”, que le da nombre a esta gira y que conmovió tanto a Levine la respuesta del público mexicano que desde todos los puntos del enorme estadio –y gracias a las pantalas, obvio–, pudimos ver que el cantante tiró un par de lágrimas. Esperemos todo esté bien en casa.

Cuando creíamos que no faltaba una sola canción, el encore nos calló por completo la boca, ya que “She Will Be Loved” y “Girls Like You” completaron un set lleno de canciones que, nos atrevemos a decir, seguirán sonando como himnos del pop, en voz de uno de los encargados de colocar una y otra vez el falsetto masculino en todas las listas del mundo. Sin decir nada más –y al parecer con prisa–, Adam Levine y compañía terminaron el concierto. Puede que Maroon 5 no haya conectado como nos hubiera gustado con el público mexicano, pero al parecer lo compensan por completo con los hits que tocaron alrededor de casi 2 horas de show.

Setlist

1. It Was Always You

2. This Love

3. What Lovers Do

4. Makes Me Wonder

5. Payphone

6. Wait

7. “Won’t Go Home Without You”

“8. Maps”

9. “Moves Like Jagger”

10. “Lucky Strike”

11. “Tangled”

12. “Harder to Breathe”

13. “Sunday Morning”

14. “Cold”

15. “Don’t Wanna Know”

16. “One More Night”

17. “Animals”

18. “Daylight”

19. “Sugar”

20. “Memories”

21. “She Will Be Loved”

22. “Girls Like You”

La entrada Maroon 5 sonó macizo en el Foro Sol pero como que no conectaron con la audiencia se publicó primero en Sopitas.com.

ues de anuncios individuales.

Musica

Broken Cheese Rock Fest 2026 en Guadalajara: Fecha, boletos, cartel y todo para asistir

Published

on



Este noviembre, el rock se apoderará de la ciudad de Guadalajara con la llegada del Broken Cheese Rock Fest 2026, un festival mexicano encargado de reunir a talentos consolidados y emergentes en un mismo espacio con el fin de ofrecer una experiencia musical variada y fresca.

Te puede interesar: ¿Cuál es el nuevo proyecto en el que está trabajando Luis Miguel?

La próxima edición del festival promete convertirse en un nuevo punto de encuentro para los seguidores del género, con una mezcla de bandas reconocidas dentro de la escena nacional y proyectos que buscan impulsar el talento independiente.

El evento se realizará el próximo domingo 15 de noviembre de 2026 en la Explanada del Conjunto Santander, ubicada en Guadalajara, Jalisco. Aunque el horario oficial todavía está pendiente de confirmación, los organizadores contemplan que las actividades comiencen alrededor de las 14:00 horas.

Este es el cartel confirmado del Broken Cheese Rock Fest 2026

El festival ya cuenta con varios nombres que formarán parte de su primera edición. La organización adelantó que el cartel seguirá creciendo en las próximas semanas con nuevas incorporaciones.

Entre los artistas confirmados se encuentran:

  • Resorte
  • Genitallica
  • Jonaz
  • Los Abominablez
  • Ray Coyote
  • Nunca Jamás
  • Distintas bandas emergentes de Guadalajara y otras ciudades

Además, el próximo 23 de julio se anunciará una banda sorpresa que llegará para completar la alineación del festival. La revelación se realizará mediante las redes sociales oficiales del evento.

¿Dónde comprar boletos para el Broken Cheese Rock Fest 2026?

La venta de entradas arrancará con una preventa el lunes 13 de julio de 2026 a través de Ticketnow, plataforma donde los interesados podrán adquirir sus accesos.

Como parte de esta etapa inicial, los organizadores anunciaron que habrá promociones especiales y algunos beneficios adicionales con las marcas que participan como patrocinadoras.

Uno de los objetivos del festival será ofrecer una experiencia accesible para el público, por lo que también se buscará mantener precios moderados tanto en los boletos como en alimentos, bebidas y todo dentro del recinto.

Un espacio para nuevas propuestas del rock mexicano

Más allá de reunir a bandas reconocidas, el Broken Cheese Rock Fest 2026 busca convertirse en una plataforma para impulsar la escena nacional y abrir espacio a músicos emergentes que buscan conectar con nuevos públicos.

También puedes leer: Music Vibe redibuja el mapa de los conciertos con nuevos recintos y una cartelera diversa

Cristian Domínguez, director de Broken Cheese, explicó que el festival apuesta por recuperar la esencia de los conciertos masivos al aire libre, con un formato de acceso general, sin áreas preferentes ni divisiones entre asistentes.

Con esta propuesta, Guadalajara sumará un nuevo festival dedicado al rock, con la intención de fortalecer la escena musical de la ciudad y reunir en un mismo escenario a distintas generaciones del género.

Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp
XP

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Agenda: Los mejores eventos de entretenimiento del 10 al 16 de julio de 2026

Published

on



El entretenimiento sigue presente en algunos de los principales recintos de la ciudad. Por ello, puedes consultar qué conciertos y presentaciones habrá en los principales escenarios en la selección de la agenda de Buena Vida Life & Style.

“El príncipe sinfónico” es un homenaje a la música de José José en Palcco. ESPECIAL/CORTESÍA PALCCO.

El príncipe sinfónico

El legado del cantante mexicano José José se presenta por primera vez en la ciudad con la Orquesta Sinfónica Universal (OSU), con una coproducción en gran formato que inaugura el ciclo Voces eternas de México, en colaboración con Palcco. Disfruta de un espectáculo que exalta su inconfundible voz, su intensidad interpretativa y la elegancia emocional del Príncipe de la canción, que fusiona arreglos sinfónicos inéditos y un videomapping que hace un homenaje a su historia.

Palcco.

11 de julio, 20:30 hrs.

De $600 a $1,200.

La agrupación Virrey presentará su reciente álbum en el escenario del Conjunto Santander de Artes Escénicas. ESPECIAL/CONJUNTO SANTANDER DE ARTES ESCÉNICAS.

Virrey

La agrupación emergente presenta su álbum “Alacránico” con un show inspirado en los paisajes del norte de México como el desierto, la frontera y la vida nocturna. Un viaje de poderoso rock con visuales cinematográficos, un sonido moderno y una narrativa escénica en cuatro actos.

Conjunto Santander de Artes Escénicas.

11 de julio, 21:00 hrs.

$300.

La Orquesta Filarmónica de Jalisco clausura su temporada de conciertos en el Conjunto Santander de Artes Escénicas. EL INFORMADOR • ARCHIVO.

El amor brujo

La Orquesta Filarmónica de Jalisco clausura su segunda temporada de conciertos, bajo la dirección de José Luis Castillo, con un repertorio dedicado a Manuel de Falla a través de las suites El sombrero de tres picos, siete canciones populares españolas y Amor Brujo. Como invitada estará la mezzosoprano Guadalupe Paz.

Conjunto Santander de Artes Escénicas.

12 de julio, 13:00 hrs.

De $140 a $600.

“La bella durmiente” se presentará en el Teatro Diana. EL INFORMADOR • ARCHIVO.

La bella durmiente

La compañía de danza Balanz Ballet se presentará en el escenario tapatío con esta obra del ballet clásico con l icónica música de Tchaikovsky, que será interpretada en vivo por la Camerata Femenina de Jalisco. La historia entrelaza la magia y el amor con la danza, Aurora es víctima de un maleficio del Hada Carabosse, cayendo en un profundo sueño de 100 años. Sólo un beso de amor verdadero romperá el hechizo y despertará al reino entero.

Teatro Diana.

11 de julio, 19:00 hrs.

De $580 a $800.

Otros Eventos

La Orquesta Higinio Ruvalcaba se presentará en el Conjunto Santander de Artes Escénicas. ESPECIAL/X. MARTÍNEZ.

Orquesta Higinio Ruvalcaba

Conjunto Santander de Artes Escénicas. 11 de julio, 19:30 hrs. De $100 a $230.

Cats

Con Cinema Canta. Teatro Galerías. 12 de julio, 17:00 hrs. $470, $480 y $490.

XM

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Music Vibe redibuja el mapa de los conciertos con nuevos recintos y una cartelera diversa

Published

on



Guadalajara dejó de ser una ciudad donde las giras internacionales hacían una escala ocasional. Para José Luis Alva Briseño, director general de Music Vibe, el comportamiento del público durante los últimos años modificó la manera en que las promotoras planean sus calendarios y abrió la puerta a una programación que reúne artistas de perfiles muy distintos, desde el rock clásico hasta el pop latino, la bachata o los corridos.

Te puede interesar: Bonnie Tyler y sus canciones que conquistaron Hollywood

“Con el tiempo entendimos que Guadalajara se comporta como una especie de Ciudad de México en pequeño: aquí existen públicos y mercados para prácticamente todos los géneros musicales. Por eso este año me entusiasma presentar una cartelera independiente con cerca de ocho eventos dirigidos a públicos de distintas edades, gustos y preferencias, en diferentes recintos”, explicó en entrevista con EL INFORMADOR. “Nuestro objetivo es democratizar la música, llevar propuestas diversas a distintos espacios y ofrecer espectáculos para todo tipo de audiencias”.

La empresa, fundada hace seis años, considera a Jalisco como uno de sus mercados estratégicos. En ese periodo ha promovido más de medio centenar de conciertos con artistas como Luis Miguel, Don Omar, Ana Gabriel y Ricardo Arjona, experiencia que, de acuerdo con Alva Briseño, permitió comprender mejor el comportamiento del público local y diversificar la oferta más allá de los nombres de convocatoria masiva.

Esa visión también quedó reflejada durante la presentación de la cartelera para el segundo semestre del año, donde la empresa anunció conciertos de Romeo Santos, Ricardo Arjona, Tini, Alan Parsons Live Project, Deep Purple y Junior H, entre otros proyectos. Para el promotor, el reto consiste en construir una programación donde convivan figuras consolidadas con artistas dirigidos a públicos específicos. 

“Nos interesa que exista una programación amplia: conciertos para jóvenes, para quienes disfrutan de la música colombiana, para adultos, para adultos mayores y para distintos géneros musicales. Ese es el compromiso que tenemos como empresa”, señaló durante la rueda de prensa.

El Estadio Panamericano busca convertirse en una nueva sede para las grandes giras

El crecimiento de la cartelera también responde a la incorporación de nuevos espacios para espectáculos. Music Vibe considera que el Estadio Panamericano puede convertirse en una alternativa para producciones de gran formato en una ciudad donde la disponibilidad de fechas en otros recintos resulta cada vez más limitada.

“El Estadio Panamericano representa una apuesta muy importante para nosotros. No solamente queremos utilizarlo como un recinto más, sino convertirlo en una de las principales sedes para Music Vibe y también para otros promotores independientes”, asegura. “Los estadios de futbol tienen calendarios muy complicados y encontrar fechas disponibles resulta cada vez más difícil. Por eso creemos que el Estadio Panamericano puede convertirse en una alternativa muy importante para Guadalajara”.

La empresa reconoce que el primer concierto realizado en ese espacio dejó áreas de oportunidad, particularmente tras la presentación de Ricky Martin. Sin embargo, sostiene que esa experiencia permitió replantear la operación del recinto. “Cuando cometemos errores, nuestra obligación es aprender de ellos. Eso ocurrió con el concierto de Ricky Martin. Analizamos todo lo que sucedió y trabajamos para mejorar la operación del Estadio Panamericano. Y cuando las cosas salen bien tampoco debemos conformarnos. Siempre buscamos mejorar”, afirmó.

Para Alva Briseño, el crecimiento de Guadalajara como mercado de espectáculos también implica asumir riesgos con artistas que no siempre pertenecen al circuito comercial dominante. Uno de esos casos es Alan Parsons Live Project, cuyo concierto llegará el 23 de octubre a la Arena Guadalajara. “Somos una de las pocas promotoras independientes mexicanas que sigue apostando por el rock, el metal y el rock pop“, explica. 

“En la Ciudad de México presentamos este tipo de conciertos con frecuencia, pero llevarlos a otras ciudades resulta mucho más complicado. Son géneros que la gente escucha y aprecia, pero no siempre se traducen en venta de boletos. Nosotros queremos romper con esa idea. Ya trajimos a Tool, Slipknot, ahora viene Alan Parsons, después llegará Deep Purple y queremos seguir construyendo esa línea de programación”, comentó.

Para el empresario, la permanencia de ese tipo de propuestas dependerá también de la respuesta del público. “Es muy importante que quienes disfrutan esta música apoyen estos conciertos. Si el público responde, podremos continuar trayendo artistas de este nivel.”

Una cartelera construida para públicos distintos

La diversidad de la programación también responde a una manera distinta de leer el comportamiento del público. Mientras algunos artistas mantienen una convocatoria masiva casi automática, otros requieren una apuesta basada más en la intuición que en los indicadores tradicionales de la industria. Alva Briseño explica que la empresa combina herramientas de análisis digital con años de experiencia como promotora para decidir qué proyectos llegan a Guadalajara. También entra en la fórmula algo mucho más importante, pero también más imprevisible: el instinto.

Lee: Harry Potter regresa con dos nuevos libros ilustrados y esto es lo que se sabe

“Trabajamos con dos elementos. El primero son los datos. Hoy existen muchas herramientas para medir cuántas personas escuchan a un artista en Spotify, YouTube y distintas plataformas digitales. Eso nos ayuda mucho cuando hablamos de figuras actuales. Sin embargo, con artistas históricos como Deep Purple o Alan Parsons esa información ya no resulta suficiente. Sus canciones forman parte de la memoria colectiva, pero no necesariamente aparecen todos los días en las plataformas. Ahí entra un segundo elemento: el instinto. Hay una parte importante que depende del tacto, de conocer al público, entender las características de cada ciudad y asumir ciertos riesgos. Gracias a Dios, esas apuestas nos han dado más alegrías que tropiezos”, comparte.

En el otro extremo aparece Tini, una de las principales figuras del pop latino de la nueva generación, cuya producción obligó a adaptar la operación de la Arena Guadalajara. “Tini es una estrella global. Para mí representa una nueva generación de grandes figuras del pop latino. Algo que admiro mucho de ella es el enorme respeto que tiene por su público. Entendió perfectamente el fenómeno que vivió desde Disney y decidió responder con una producción de primer nivel. Mover esa producción fue un reto importante para nosotros. En Sudamérica se presenta ante cincuenta o sesenta mil personas en estadios, y ahora podremos verla en la Arena Guadalajara con un formato mucho más cercano.”

El mismo criterio se aplica a dos artistas que Music Vibe conoce bien: Ricardo Arjona y Romeo Santos. La empresa ha trabajado anteriormente con ambos, experiencia que, de acuerdo con Alva Briseño, permitió replantear el tipo de recinto que mejor responde a las características de cada espectáculo. “A Romeo Santos ya lo presentamos en 2022 en el Estadio Jalisco y posteriormente en el Estadio Akron. A Ricardo Arjona lo trajimos hace cuatro años al Auditorio Telmex, donde ofreció cuatro conciertos con localidades agotadas. Ese aprendizaje nos permite tomar mejores decisiones. Con Arjona entendimos que, por su agenda, ya no resulta viable pensar en cuatro conciertos consecutivos como ocurrió anteriormente. Hoy la apuesta consiste en ofrecer una única presentación en un recinto con mayor capacidad.”

En el caso del cantautor guatemalteco, la expectativa también gira en torno al crecimiento de la producción escénica. “Quienes asistieron a la gira Blanco y Negro recordarán una producción extraordinaria. Ahora encontrarán un espectáculo todavía más grande. Ricardo Arjona posee una capacidad muy particular para conectar con el público. Muchos asistentes dicen, incluso en tono de broma, que compran un boleto para ir a llorar, y eso habla del nivel de identificación que consigue generar con sus canciones.”

Romeo Santos, por su parte, llegará con un planteamiento diferente al de sus presentaciones anteriores en Guadalajara. “Queremos ofrecer una experiencia más cercana. La intención es reducir el aforo para que el público viva un concierto mucho más íntimo. Queremos que quienes realmente son seguidores de Romeo Santos puedan sentir una conexión distinta con el escenario y que todo el espectáculo se convierta en una experiencia completamente sensorial”, explica.

La estrategia también contempla formatos alejados del concierto tradicional. Entre ellos figura la experiencia inmersiva inspirada en Minecraft, actualmente instalada en la Ciudad de México y cuya llegada a Guadalajara permanece en análisis. “Nos interesa mucho traerla, pero primero debemos asegurarnos de que existan las condiciones logísticas y económicas para desarrollar una experiencia de esa magnitud.”

Más allá de la cartelera

Para José Luis Alva Briseño, el objetivo de Music Vibe no consiste únicamente en sumar nombres reconocidos a la agenda de espectáculos. La apuesta, afirma, pasa por ampliar las posibilidades de una ciudad que, desde su perspectiva, ha dejado de depender de las giras que antes concentraban sus esfuerzos en la capital del país.

“Queremos consolidarnos como uno de los dos o tres principales promotores de entretenimiento en Guadalajara. Nos hemos atrevido a desarrollar proyectos que quizá otros no habrían intentado. Traer a Deep Purple, Alan Parsons, Tini o llevar a Luis Miguel a un estadio cuando la tendencia era presentarlo únicamente en arenas son decisiones que implican asumir riesgos”, dice. 

“Nuestro objetivo no es convertirnos en la promotora más importante para los artistas o para las estadísticas. Lo verdaderamente importante es que el público de Jalisco nos considere una empresa que hace bien las cosas y que sigue elevando la calidad de la oferta de entretenimiento en la ciudad”, finalizó.

Una cartelera imperdible

  • 2 de septiembre de 2026
    Tini – Futttura World Tour
    Recinto: Arena Guadalajara
  • 16 de octubre de 2026
    La Reina del Flow Live
    Recinto: Arena Guadalajara
  • 23 de octubre de 2026
    Alan Parsons Live Project
    Recinto: Arena Guadalajara
  • 31 de octubre de 2026
    Romeo Santos – Más cerca de ti
    Recinto: Estadio Panamericano
  • 16 de noviembre de 2026
    Ricardo Arjona
    Recinto: Estadio Panamericano

También puedes leer: Gilberto Mora recibe mensaje de actriz de “Bridgerton” en redes sociales y se vuelve viral

  • 16 de diciembre de 2026
    Deep Purple
    Recinto: Arena Guadalajara
  • 29 de enero de 2027
    Junior H
    Recinto: Estadio Jalisco

Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp
XP

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending